Os ofícios do Porto: 9 oficinas de portas abertas na cidade

Percorra a fotogaleria para conhecer algumas lojas oficinais de portas abertas no Porto.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

1. Tincal Lab

Jóias que nascem como esculturas

É atelier, showroom e em parte até galeria. Quem entra no Tincal Lab encontra as bancadas de trabalho onde descansam maçaricos, pinças e limas, com que Ana Pina, a mentora do projeto, e outros joalheiros dão forma às suas peças. Para fazer um anel, por exemplo - «a minha peça preferida», admite a artesã -, é usada a adrasta, uma barra longa e semelhante a um cone, que permite ajustar a jóia ao tamanho pretendido.

Ana estudou arquitetura, mas a vontade de «criar algo com as próprias mãos» levou-a a experimentar o artifício da joalharia, que acabou por escolher como caminho profissional, ainda que a àrea de formação continue a inspirar todas as suas coleções.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

1. Tincal Lab

Jóias que nascem como esculturas

«Começa com uma ideia, depois passa para o papel», explica a artesã, mas não são poucas as vezes em que a peça se altera na mesa, entre o martelo e a solda, como uma verdadeira escultura.

Depois de limar e lixar a jóia, dá-lhe os acabamentos finais, antes de a expor num dos mostruários do atelier, que por estes dias, acolhe ainda uma exposição internacional. Está patente até janeiro, e reúne peças de mais de 40 criadores de 20 países, feitas em exclusivo para o desafio que Ana lança todos os anos nas redes sociais. Também organiza workshops a cada passo, mais ou menos especializados, para quem, como ela, sente vontade de aprender a arte.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

2. Zinda Atelier

Um forno de cerâmica no centro histórico

Terra, água e fogo são os elementos essenciais da cerâmica, mas no atelier de Adosinda Pereira, mais conhecida por Zinda, há ainda um outro ingrediente, comum a todas as criações, a cidade. É a sua maior inspiração, «as pessoas, a arquitetura, os artistas», conta. Através da técnica da lastra, que permite estender o barro numa espécie de pano, Zinda cria peças de azulejaria, pratos e esculturas que evocam a figura maternal das mulheres da Ribeira - zona tradicionalmente ligada às oficinas desde a época medieval. Não estivesse ali mesmo instalada a loja, de portas abertas a gente de todas as idades, a locais e a turistas, que queiram conhecer ofício, e até experimentar.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

2. Zinda Atelier

Um forno de cerâmica no centro histórico

Cada recanto é ocupado por uma peça e todas elas são diferentes entre si. Adosinda, que no atelier ao fundo da sala trabalha o grés «como quem faz uma massa de rissóis», tem todo o gosto em explicar porquê. «Nunca sabemos muito bem o que vai acontecer à peça quando sai do forno», admite a ceramista. É uma surpresa que a fascina há mais de 20 anos, desde que se começou a dedicar à arte, ao início como um hobby, mas sempre de forma algo indisciplinada, admite. «Deixo-me seguir pelo material», conta. À cerâmica junta-se uma outra paixão, a das antiguidades, que também têm lugar no atelier. É o caso do antigo armário que antes servia para separar o correio é agora poiso de pincéis, espátulas e outros utensílios à espera de serem usados a cada nova criação, que grava os traços da cidade.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

3. Escovaria de Belomonte

A minuciosa arte de criar escovas

Ao espreitar para dentro da Escovaria de Belomonte, ali instalada desde 1951, vê-se ao fundo uma oficina atarefada. Para lá das vassouras coloridas, dos armários em madeira e do longo espelho sobre a pedra a descoberto, vê-se Maria de Fátima debruçada sobre a mesa de trabalho. Com mestria, ela enche as escovas de pequenos tufos, quer sejam para uso industrial ou para usar em casa. A técnica artesanal é a mesma: Fátima prende os pêlos manualmente, passando-os pelos furos da base. Não precisa de os contar, «é tudo uma questão de tato», garante, aludindo a uma sensibilidade consolidada em mais de 40 anos no ofício.

Aprendeu a habilidade no tempo em que estava Fernando Silva, da segunda geração da família, ao comando da casa.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

3. Escovaria de Belomonte

A minuciosa arte de criar escovas

Hoje o negócio está nas mãos de Rui Rodrigues, genro de Fernando, e do filho Sérgio, que lhe deram uma lufada de ar fresco, sem alterar o processo artesanal de fabrico.

Assim, além das escovas para a indústria têxtil - a principal fatia da produção -, têm também coleções pessoais e domésticas, como escovas de roupa, calçado, para o banho, o cabelo ou até a barba. São feitas, na sua maioria, com madeiras exóticas, «de abate sustentável», lembra Sérgio, e o pêlo varia entre a crina de cavalo, cerda de porco, fibra de côco ou até pêlo de cabra, cuidadosamente escolhido para a finalidade de cada escova.

(Fotografia: Igor Martins/GI)

4. Santos & Irmãos

160 anos a fazer molduras

É uma das casas mais antigas da Europa a manter-se sob a alçada da mesma família e Dolores Soares, com o marido e o filho, perpetua o ofício que ali se pratica desde 1958. Foi nessa altura que António Santos, estudante na Academia de Belas Artes, desafiou o irmão, José, a abrir uma oficina de douradores e de construção de molduras. Instalaram a loja no número um da Travessa das Liceiras, no Bonjardim, o último vestígio da antiga aldeia das Liceiras, um recanto rural numa cidade em expansão, no século XIX .

Hoje é Dolores quem cobre com folha de ouro as molduras, esculturas e até sapatos que ali chegam para dourar, um processo demorado e minucioso, dada a fragilidade da matéria-prima. Nessa arte, conta com a ajuda do marido, do filho Guilherme, e ainda do senhor Teixeira, que há mais de 40 anos se dedica ao trabalho.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

4. Santos & Irmãos

160 anos a fazer molduras

A equipa utiliza as técnicas manuais aperfeiçoadas ao longo do tempo, juntando-lhes novas possibilidades de acabamentos, que são personalizados a cada peça. A madeira pode ser talhada à mão, ornamentada com massas ou até pigmentos que imitam a pedra e o ferro. «As opções são imensas», garante Guilherme.

À lista de serviços juntam ainda o restauro de arte e não são poucas as vezes em que a longa história da casa se cruza com o presente. «Às vezes chegam-nos molduras para limpar ou restaurar que foram feitas aqui há 100 anos», conta Guilherme. Durante as recentes obras de remodelação do espaço - que em nada alteraram o ambiente original da oficina - encontraram pequenas relíquias do passado da loja, caso das fichas de cliente de algumas figuras ilustres, como Abel Salazar e Ramalho Ortigão. Cento e sessenta anos depois, as obras da Santos & Irmãos continuam a encher paredes por todo o país e pelo mundo. Dolores revela o segredo da longevidade e do sucesso: «É o gostar mesmo da arte».

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

5. ArteSana

Sabonetes com a flor da cidade

Para fazer um sabonete, é preciso contar com o tempo de cura varia entre 40 dias a nove meses, no caso de serem feitos 100% com azeite - o ingrediente principal em todos os sabonetes naturais que Susana Santos produz, na sua pequena loja/atelier na rua dos Caldeireiros. Tudo começou em 2010, quando quis fazer presentes originais para o Natal. «Sempre gostei de fazer coisas com as mãos e na altura pensei nos sabonetes, foi uma brincadeira», conta Susana. O gosto ficou e a vontade de aprender mais também.

(Fotografia: André Rolo/GI)

5. ArteSana

Sabonetes com a flor da cidade

Mas não foi até fazer uma formação em engenharia química que descobriu a técnica que hoje utiliza. Junta uma seleção de óleos naturais a uma solução alcalina - «é muito importante estarem à mesma temperatura», assinala - e usa uma varinha mágica para emulsionar a mistura. Os restantes ingredientes são então adicionados para fazer cada um dos aromas da marca. Mel e citrinos, leite de cabra e urtiga, sal marinho, alfazema, jasmim, baunilha ou camélia, «a flor da nossa cidade», nota Susana, são alguns dos sabonetes disponíveis nas parateleiras, todos embrulhados em coloridos tecidos, como uma bela prenda de Natal.

(Fotografia: André Rolo/GI)

6. Era Uma Vez

Onde o lixo é luxo

Neste atelier no Quarteirão das Artes, Alexandra Arnóbio e Susana Leite querem mostrar que «o lixo de uns pode ser o luxo de outros». Ali os objetos descartados são transformados em peças únicas e com uma nova utilidade. Caixas de vinho viram mochilas, um cesto de piquenique é agora uma escrivaninha e até uma antiga portada de janela deu lugar a um candeeiro de parede.

(Fotografia: Cristiana Milhão/GI)

6. Era Uma Vez

Onde o lixo é luxo

Alexandra começou a dedicar-se ao reaproveitamento criativo de objetos e mobiliário quando, há uns anos, as circunstâncias da vida a levaram a procurar uma nova casa. Deu uma nova roupagem a tudo o que os amigos não usavam ou queriam deitar fora, e mobilou a nova morada. Foi o início de um percurso que a juntou a Susana para criar Era Uma Vez Upcycling Projects, onde todos os dias nasce uma nova vida.

(Fotografia: Cristiana Milhão/GI)

7. Oupas! Design

Papel e cartão à medida

Os limites do que se pode fazer com papel e cartão são desafiados por três amigas, Joana Croft, Sofia Farinha Gomes e Cidália Abreu, que se juntaram depois de acabarem a licenciatura em design para criar um projeto à sua medida. Chegando à porta 85 da rua dos Bragas há que tocar à campainha para conhecer o estúdio onde, de x-ato e cola em punho, se fazem «desde sapatinhos de bebé minúsculos a uma cidade em tamanho real», garantem as designers.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

7. Oupas! Design

Papel e cartão à medida

Ramos de flores, animais, uma nave espacial e até um ananás gigante são algumas das criações tridimensionais do trio. As cores sólidas e faces planas são o fio condutor de todas as suas peças, sejam elas para decoração de montras de lojas, cenários ou pequenas lembranças, que tornam um momento especial ainda mais memorável.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

8. Oficina dos Violinos

O homem que tem a chave das almas

A chave das almas é uma das ferramentas mais importantes ao ofício de um luthier. É ele quem constrói instrumentos de corda, como a viola, o violoncelo ou o violino, e para tal, precisa de ter sempre à mão o pequeno utensílio de metal que o ajuda a colocar a “alma” do instrumento no sítio devido. Trata-se de uma pequena peça em madeira, responsável por suportar a pressão das cordas e transmitir o som. «É a coluna da força, da sabedoria e da beleza», diz Miguel Mateus, luthier há 25 anos, uma arte que descobriu bem cedo e pela qual se deixou enamorar. «Foi a mesma paixão que senti quando comecei a tocar violino, aos 7 anos», conta. Agora, ao entrar na loja na rua da Torrinha, fica-se com a sensação de que, a qualquer momento, pode começar ali um recital de cordas perante os instrumentos que repousam nos mostradores, tão solenes e elegantes.

Se a porta estiver fechada, basta tocar à campainha.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

8. Oficina dos Violinos

O homem que tem a chave das almas

É provável que Miguel esteja recolhido à oficina instalada nas traseiras, dedicado à morosa tarefa de restauro e construção de violinos. «Quando faço um instrumento de raíz, por norma tenho longas conversas com o músico, para perceber qual é o seu repertório e a dinâmica com que toca», conta Miguel, que ao jeito de um alfaiate, vai tirando as medidas, aos dedos que manuseiam as cordas, e ao braço que empunha o violino. Depois há que escolher as madeiras, que ali chegam maioritariamente dos Alpes e dos Balcãs, cortar, esculpir, colar e terminar com umas boas camadas de verniz.

Na oficina conta também com a ajuda da archetier Pippa Mateus (que constrói os arcos), e da cadela Cremona, batizada com o nome da cidade italiana - capital do ofício - onde Miguel aprimorou a arte, em que diz não haver mestres: «Um luthier tem de ser um eterno aprendiz».

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

9. Pedro Santos Atelier

A arte lenta da porcelana

Foi a translucidez da porcelana a razão que levou Pedro Santos a apaixonar-se pelo material, na altura em que ainda andava a experimentar, ao jeito de autodidata, as técnicas de cerâmica que mais o interessavam, já lá vão seis anos. O ofício, no entanto, não lhe era estranho. «A cerâmica sempre me acompanhou desde pequeno», conta. A mãe era professora de trabalhos manuais e o percurso nas artes sempre o levou a pegar no barro em alguns momentos. Até que por fim decidiu trocar a carreira em arquitetura para meter mãos na massa - literalmente.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)

9. Pedro Santos Atelier

A arte lenta da porcelana

É do casamento entre a porcelana e a luz que nascem os candeeiros e luminárias de autor que cria na sua recatada oficina. «Trabalhar a porcelana é mais complexo e mais desafiante», conta. Quem passa na rua do Bonfim vê para lá da montra as mesas de trabalho, onde muitas vezes decorrem workshops, e o chão empoeirado, que revela a «autenticidade do trabalho da cerâmica», um processo lento e, diz o artesão, até terapéutico, que obriga a um ritmo bem mais pausado do que aquele a que a cidade se move lá fora.

(Fotografia: Pedro Correia/GI)